Вживую или в живую

Против фонограммы

? Анастасия Самбурская
Еще одна начинающая певица, звезда сериала «Универ» в одном из выпусков «Новой Фабрики Звёзд» спародировала Бузову, заявив о своём протесте фонограмме.

? Виктор Дробыш
Дробыш поставил ту злополучную пародию. А чуть позже заявил: «Возводя фанеру в официоз, Бузова делает плохо всему российскому шоу-бизнесу, который и так находится недалеко от ж..ы».

? Сергей Лазарев
Певец не отрицает, что пользуется фонограммой на сборных концертах, когда невозможно каждому сделать саундчек. Но он считает, что если артист уважает сам себя, то никогда не будет петь под фонограмму на своих живых концертах.

? Дмитрий Маликов
В интервью Юрию Дудю, Маликов рассказал, что пользовался фонограммой в 90-х, из-за нехватки оборудования. А сейчас на сцене он поёт и играет исключительно вживую.

Виктория Дайнеко

Несколько лет назад Виктория Дайнеко стала победительницей музыкального конкурса «Фабрика звезд». У девушки на самом деле сильный и красивый голос. Дайнеко всегда была ярой противницей использования фонограммы на концертах. Но и ей не удалось избежать полного отказа от фонограммы. На одном из концертов Виктория забыла, сколько раз в песне повторяется припев, и, когда девушка замолчала, фонограмма продолжала петь. Насколько известно, это был единичный случай, когда Виктория Дайнеко была поймана на обмане своих слушателей. Поэтому, этот инцидент можно простить певице. Ведь многие знают, как она поет вживую и для использования фонограммы в этот раз должны были быть веские поводы.

Бритни Спирс

В начале 2000-х Бритни Спирс была настоящей иконой и поп-принцессой. Тогда она была действительно сильным исполнителем. Благодаря ей мир услышал много хитов, которые популярны по сей день. Но в один прекрасный момент у Бритни случился нервный срыв. Все помнят историю с бритьем налысо. После этого случая у певицы наступила черная полоса. Сейчас Бритни снова на сцене и записывает альбомы, но вот выступлениям остается желать лучшего. Все чаще и чаще слушатели замечают, что певица поет под фонограмму. Даже человек, у которого нет слуха, может заметить обман. Но Бритни разучилась не только петь, но и танцевать. А все вместе это составляет не очень приятное зрелище, за которое не хочется отдать деньги.

Что такое плюсовка

Плюсовка, или плюсовая фонограмма – это полноценная запись песни, на которой звучат все инструменты и голос. То есть плюсовкой можно считать любую песню, которая официально выпущена и которую вы слушаете дома через любимый плеер. Известные артисты нередко выступают на сцене, используя не минусовую фонограмму, а плюсовку. При этом они якобы поют, но на самом деле просто открывают рот, иногда «вживую» выкрикивая что-то в паузах для достоверности.  Это, конечно, совершенно бесчестно по отношению к зрителю, но таковы уж современные реалии.

Что такое плюсовка и минусовка?

Почему я пою лучше вместе с плюсовкой?

Именно такой вопрос часто задают непрофессиональные вокалисты, которые недавно начали пробовать себя в этой роли. На этот вопрос есть несколько ответов.

  • Во-первых, когда вы поете, или пытаетесь петь в унисон с профессиональным певцом, голос  которого был записан и обработан в студии с использованием эффектов, вам проще попадать в ноты. Голос на записи будто бы «ведет» вас, подсказывает, как петь. И вам действительно становится петь гораздо проще по сравнению с тем случаем, когда вы используете минусовку той же песни, то есть аккомпанемент без вокальной партии.
  • Во-вторых, плюсовая фонограмма, включенная на достаточной громкости, попросту маскирует недостатки вашего голосового аппарата.
  • В-третьих, когда вы поете под плюс, вы психологически не можете отделить свой голос от голоса певца на записи, для вас они становятся единым целым. Поскольку, как уже говорилось, запись песни была сделана с применением специальных обработок в студии звукозаписи, получившийся музыкальный гибрид на ваш слух кажется чем-то действительно удачным.
  • В-четвертых, стоит отметить, что многие люди в принципе негативно относятся к звучанию своего голоса, соответственно при пении под плюсовку этот момент может нивелироваться. Проблема с восприятием собственного голосового тембра может происходить из-за того, что свой голос мы слышим совсем иначе, нежели голоса других людей. Это объясняется, в том числе, наличием т.н. костной проводимости. Не будем вдаваться в анатомические подробности, но суть в том, что не нужно бояться и стесняться своего голоса, возможно, он вовсе не так уж плох. И будучи записанным и обработанным в студийных условиях ваш голос может зазвучать очень даже привлекательно. Для этого звукорежиссеры используют, в том числе, тюнинг и другие вокальные обработки.
  • В-пятых, два голоса, поющих в унисон, почти всегда звучат более привлекательно, чем один голос. Таковы уж особенности восприятия музыки человеком. Поэтому нередко в студии записывается т.н. голосовой даблтрек – спетая одним и тем же вокалистом в унисон дублирующая партия, которая «подмешивается» при сведении к основному вокальному треку. Подобный дублирующий трек в студийных условиях может записывать и второй вокалист, в том числе противоположного пола. Но в этом случае прием называется уже не даблтреком, а бэк-вокалом.

Итак, мы рассказали о том, что такое плюсовка и минусовка, почему так приятно петь под плюсовую фонограмму и, напротив, сложно под минусовку. Удачи в покорении творческих вершин!

Бритни Спирс

И еще одна популярная блондинка, которой не впервой эпатировать публику различными выходками. Бритни не раз уличили в использовании фонограммы, и, если будем честны, ее живые выступления можно на пальцах посчитать.

Конечно, в начале карьеры юное дарование не стеснялось демонстрировать такой нежный детский голосок. Но после «камбека» в 2008 году концерты с живым пением стали появляться все реже и реже.

Может это связано с тем, что Спирс демонстрирует сложную хореографию – попробуйте спеть, когда приходится выполнять сложные пируэты? И все же фанаты знают, что у Бритни голос есть, пусть она не всегда его демонстрирует вживую.

Кэти Перри

Яркий вокал Перри и зажигательные мотивы ее песен трудно упустить из виду. Певица выкладывается на все 100%, что можно видеть на ее живых выступлениях.

Конечно, умение разжечь толпу, удерживать ее внимание и активно танцевать требует правильно поставленного дыхания. Но далеко не все исполнители могут им управлять, поэтому Перри иногда фальшивит на концертах, которые требуют большой подвижности

Вон она и приняла решение включать фанеру для подстраховки.

Вооружившись информацией из статьи, вы будете знать, когда следует потратиться на концертный билет, а когда бессмысленно. Ведь за большие деньги вы сможете только узреть вдалеке исполнителя и «насладиться» студийной записью.

Полина Гагарина

Карьера певицы у Полины началась с исполнения песни Уитни Хьюстон при приеме в музыкальную школу. В 14 лет ее уже зачислили в ГМЭДИ.

Полина – еще одна участница и победительница “Фабрики звезд” (второго сезона). До этого (в 2005 году) она заняла 3-е место на “Новой волне” в Юрмале. Исполняемая ею песня “Колыбельная” стала первым хитом певицы. Девушка пошла дальше и заняла призовое второе место на международном музыкальном конкурсе “Евровидение – 2015”, где представляла Россию.

В 4-м и 5-м сезонах телевизионного шоу “Голос” Полина была наставницей. На участии в отечественных ТВ-проектах талантливая девушка не остановилась и прекрасно выступила еще в одном заграничном конкурсе “The Singer” (в Китае). Китайцы были покорены. Полина не только певица, она – композитор, актриса и модель (внешние данные располагают и к этому роду занятий).

Звезда работала с Игорем Крутым, Константином Меладзе, Ириной Дубцовой и Ани Лорак в дуэтах. Ее талантливое исполнение было не раз отмечено многочисленными наградами и премиями. Одна из них “Золотой граммофон”.

Голос Полины был оценен в 1 млн $ страховым агентством. Творческая деятельность певицы очень насыщенная и результативная: с каждым новым своим произведением она все больше покоряет слушателей.

Что такое минусовка

Для начала дадим определение для такого понятия, как минусовка. Минусовка, или минусовой трек (англ. minus track) – это специально подготовленная музыкальная запись, на которой, по сравнению с первоначальным вариантом, отсутствует голос или какой-либо инструмент. Чаще всего встречаются именно голосовые (вокальные) минусовки, но бывают и другие. К примеру, вам может встретиться минус для пианино, гитары или бас-гитары. Минусовки часто используются для записи вокальной партии в студии с последующим сведением записанного материала и мастерингом готового трека. Также минусовые треки применяются в концертной деятельности, как известными исполнителями, так и певцами-любителями. Дело в том, что позволить себе живое исполнение аккомпанемента песни может далеко не каждый певец, и вот тогда на помощь и приходит качественно подготовленная в музыкальной студии минусовая фонограмма. Теперь обратимся к первой части нашего вопроса.

Рианна

Барбадосская принцесса R&B Рианна в свои 30 лет уже стала мировой знаменитостью и завоевала огромную толпу поклонников. Но и недоброжелатели тоже не дремлют в надежде вывести исполнительницу на чистую воду и поймать ее на использовании фонограмм. Например, им это почти удалось сделать в 2011 году. На одном из своих выступлений исполнительница споткнулась во время пения. И тут многим показалось, что было отчетливо слышно фонограмму. Но подозрения опровергались и слышно было всего лишь бэк-вокал. А мы можем с уверенностью сказать, что Рианна в своих выступлениях поет вживую, за исключением припевов некоторых песен. Но так делают многие исполнители, и это ни для кого не секрет, что большинство припевов поется под фонограмму.

Григорий Лепс

Скандально известный певец Григорий Лепс знаком российским слушателям в первую очередь благодаря хитам «Рюмка водки на столе» и «Я счастливый». Никому еще из российских эстрадных артистов не удавалось настолько точно и красочно описать душевные состояния современного российского жителя мегаполиса.

Певец с грузинскими корнями прошел очень нелегкий путь «из грязи в князи». Его родители относились к классу пролетариата, но сам Лепс унаследовал великолепный голос. Благодаря этому он начал работать шансонье в своем родном городе Сочи. Карьера начала стремительно расти, но только в сфере ресторанных выступлений. Многие известные коллеги — Олег Газманов, Шуфутинский и прочие — советовали Лепсу ехать в Москву с его-то талантом.

Он согласился, но Москва, как известно, «слезам не верит». Начало было крайне тяжелым: от постоянных неудач Григорий много пил и начал употреблять наркотики. В конечном счете после многодневной разрушительной пьянки Лепс попал больницу из-за панкреонекроза. Вопрос был о жизни и смерти, но Лепса спасли врачи. Однако, его предупредили: пить после такого нельзя в течение всей жизни, иначе любой глоток может стать последним.

Это событие повлияло на Григория колоссально. Вкупе с бархатистым и резковатым голосом полученный опыт привел к тому, что Лепс никогда не поет под фонограмму.

Живой звук

Концерту предшествует длительный саунд чек. Музыканты появляются на площадке задолго до выступления, идет настройка инструментов и голосов. После начала концерта звукорежиссер полностью выполняет свою функцию в отличие от предыдущих пунктов. В данном выступлении весь звук идет со сцены поэтому полагаются только на тот звук который был настроен на саунд чеке.

В этом и сложность живого звука в отличие от выступления с подложками и фонограммами. Нельзя спрятаться за записью, слушатель получает только то что есть здесь и сейчас. Но в этом же и кайф живого выступления. Музыканты хоть и играют одно и тоже, но каждый раз не похож на предыдущий, присутствует момент импровизации.

Ну а слушатель получает свое наслаждение, так как он слышит не созданную запись в студии когда-то, а звук, исполнение и эмоции исполнителя которые рождаются у него на глазах и он становится этому свидетель.

Бейонсе

На самом деле певица практически всегда выступает без фонограммы – ей незачем стесняться, ведь голос изумительный, богатый и хорошо поставленный. Недаром Би зовут королевой поп-музыки современности.

Конечно, в некоторых случаях певице не обойтись без фонограммы, ведь на ее концертах демонстрируется сложнейшая шоу-программа с очень сложной хореографией. Последняя требует очень много энергии, сил и дыхания, поэтому сочетать сумасшедшие пляски с ровным пением невозможно.

Также Би пришлось спеть под фанеру на инаугурации Обамы по причине того, что уж очень волновалась исполнительница за свой имидж и хотела, чтобы все прошло максимально гладко. И ее можно понять, ведь это президент!

Дакота

Маргарита Герасимович – обладательница роскошного тембра голоса и прекрасных внешних данных. Родилась 9 марта 1990 года (по знаку зодиака – “Рыбы”). Талант к пению проявился еще с раннего детства, поэтому мама ее отдала в музыкальную школу. После ее окончания последовало обучение эстрадному вокалу в специализированной студии. Здесь и родился псевдоним, под которым певица после приобрела известность. Дакота в переводе с португальского означает “многогранность”.

Во ВГИКе Рита получила высшее образование по специальности звукорежиссер. Известной девушка стала в 2007 году, благодаря “Фабрике звезд” и Константину Меладзе, который не только разглядел молодой талант, но и помог достичь успехов в шоу-бизнесе.

Вокал – не единственный талант Дакоты, она – признанный поэт и композитор. Доказательство тому – песня, написанная девушкой, которая стала заглавной композицией к “Фабрике звезд-7”. После шоу основной деятельностью Риты стало написание песен известным звездам эстрады. Проект “Главная сцена” принес Дакоте еще большую популярность.

Бейонсе

Бейонсе славится не только своими потрясающими выступлениями на концертах, но и вокальными данными. Исполнительница обладает одним из самых сильных голосов в мировом шоу-бизнесе. Найти случай, чтобы придраться к исполнению песен практически невозможно. Но как оказалось, это все же реально. На одном из концертов певица наклонилась к поклонникам, чтобы они спели вместе с ней. В этот момент многим показалось, что они слышали фонограмму, поскольку пение Бейонсе продолжилось. Но если вы видели, какие танцы Бейонсе устраивает у себя на концертах, то использование фонограммы вполне оправдано. Невозможно не сбиваться с пения и так танцевать, как делает это певица.

Выступление под минус

Выступление под минус можно условно разделить на две категории:

  • В первой алгоритм похож на прошлый. Только в живой звук группы подмешивается запись, которую ставит звукорежиссер. На ней звучат подложки, эффекты, бэк-вокал, инструменты которые не присутствуют либо не могут присутствовать на сцене. Это не фонограмма так как все исполняется в живую, а запись только украшает выступление.
  • Во второй исполнитель, будь то вокалист или инструменталист, исполняет вживую свою партию, а фоном для него звучит запись (минусовка) на которую он играет. Иногда можно встретить живое выступление солиста под минус, а музыкантов стоящих в виде декораций, изображающих исполнение данного минуса.

Возможные другие варианты выступлений являются интерпретацией изложенных выше или их частичным смешением.

Конечно, каждый исполнитель выбирает сам как ему выступать. Все зависит от средств, вложенных в выступление и последующей отдачи, от мастерства исполнителя, от технического оснащения площадки, от репутации исполнителя и его способностей.

Голос певца звучит слишком ровно

Любое интенсивное движение сказывается на пении — именно поэтому фразы в танцевальных песнях неизбежно короче, чем в лирических медляках. Если характер пения никак не меняется, пока артист прыгает по сцене, и вы не слышите его дыхания — это признак включенной «фанеры».

Один из самых известных борцов за живой звук, автор так и не принятого в 2007 году законопроекта Мосгордумы «О фонограмме» Андрей Ковалев рассказал «Труду» о самом частом контраргументе защитников «фанеры» на эстраде: «Однажды между Мадонной и Элтоном Джоном развернулась полемика. Сэр Элтон заявил: «Дорогая Мадонна, я зашел на твой концерт, и что же? Половину песен ты исполнила под фонограмму». Мадонна ответила: «Да, дорогой Элтон, потому что я на сцене прыгаю и танцую». Элтон возразил: «Но я заплатил не за то, чтобы смотреть, как ты прыгаешь, а за то, чтобы слышать твое пение».

То, что сказала Мадонна, — конечно же, отговорка. Даже при самой большой интенсивности движений можно нормально петь. Посмотрите, как работают Slipknot. Или Iron Maiden — их лидеру Брюсу Дикинсону за 60, а какой вокал выдает, бегая по сцене! Все дело в желании и физической форме. Прекрасный способ тренировки — пение в сочетании с бегом на дорожке тренажера. И у нас есть активно танцующие люди, поющие при этом исключительно вживую. Например, Анжелика Варум и Леонид Агутин — они даже от организаторов корпоративов, не говоря уж об афишных концертах, требуют, чтобы была аппаратура для живого звука.

Марайа Кэри

О злоупотреблении певицы фонограммой уже ходят легенды в шоу-бизнесе. Спрашивается, зачем исполнительнице с сильнейшим голосом нужна эта хитрая уловка, тем более что она так раздражает фанатов.

Вспомним выступление Кэри на Тайм Сквер, когда ее ушной монитор вышел из строя, вынудив певицу внезапно запеть вживую. Дезориентированная Марайя основательно фальшивила, о чем не поленились раструбить все мировые СМИ.

Видео облетело интернет, что вынудило певицу вместе с пиар-менеджером хоть как-то спасать ситуацию, спихивая всю вину на организаторов концерта. Ай-я-яй, Марайа – раз уж напортачила, так хоть имей совесть признаться и извинись как следует перед фанатами.

Выступление под фонограмму

Саунд чек отсутствует или непродолжителен. Музыкант или группа выходит на сцену. В руках музыкантов инструменты, у вокалиста микрофон. Аппаратура на сцене — муляж, используется только для картинки. Звукорежиссер находится за пультом и играет ключевую роль в выступлении артиста, так как его ошибка может стоить артисту репутации. В данном выступлении его задача вовремя включить и выключить фонограмму.

На сцене работают только мониторы, чтобы музыканты слышали звук и попадали движениями под музыку. Музыканты делают вид что играют, вокалист изображает пение, но звуков они не производят

Тут все понятно: зрители слышат звук и видят как музыканты играют, это скорее больше шоу чем концерт. Обман на лицо. Думаю, четверть из присутствующих на концерте догадываются, что их обманывают, но обманывают красиво. Поэтому такие артисты в большинстве своем имеют свою аудиторию.

Прямо как на диске

Живое исполнение всегда имеет какие-то индивидуальные особенности и шероховатости. Тут ритм немного ускорился, там мелодическое украшение добавилось: Если же вы слышите пение, до мельчайших деталей совпадающее с известной по дискам и радиоэфиру фонограммой, то это значит, что именно она здесь и звучит.

Впрочем, этот способ не всегда работает. «Некоторые мастера идут на ухищрения, — рассказал „Труду“ Андрей Ковалев. — Те звезды, которым позволяют средства, пишут специальный концертный „плюс один“ с некоторыми как бы шероховатостями исполнения. Например, София Ротару в 1970-х записала фонограмму с нарочитым киксом, будто у нее срывается голос. Она в этом месте мило извинялась, и у публики создавалось впечатление живого пения».

Ани Лорак

Настоящее имя украинской певицы – это псевдоним, прочитанный наоборот. Каролина в 2008 году заняла второе место на Евровидении. Она является обладательницей редкого природного дара – голоса в 4,5 октавы и потрясающей внешности. За свою музыкальную карьеру выпустила 5 “золотых” и 2 “платиновых” диска.

Началась эстрадная деятельность в 1992 году в возрасте 14 лет во время выступления на черновицком фестивале, где был подписан контракт с Юрием Фалесой. Все награды и популярность певице достались тяжелым и упорным трудом: над голосом, стилем и внешностью. В 2008 году Ани Лорак получила звание народной артистки Украины.

В 2018 году году начался новый этап в творчестве певицы с премьеры грандиозного шоу “Diva”, которое собрало многочисленные премии и награды. Сейчас артистка известна во многих странах мира.

Новый закон, который обсуждают политики и музыканты, обяжет всех артистов, работающих не «вживую», сообщать об этом на афишах и билетах.

В Москве в четверг собралась необычная компания из депутатов, музыкальных продюсеров и певцов  они обсуждали закон «О порядке информирования потребителей при использовании фонограммы», более известный как «закон о фанере». Он обяжет всех артистов, работающих не «вживую», сообщать об этом на афишах и билетах.

Большинство певцов  против. По их словам, информировать зрителей придется даже об использовании так называемой «минусовки» (музыкального сопровождения). А в этом случае «фонограмщиком» можно назвать почти каждого исполнителя.

Корреспондент НТВ Максим Соколов изучил доводы сторон.

Похоже, что борьба с «фанерой» на российской эстраде уже давно часть самого шоу-бизнеса. Еще в 1999 году был принят закон «О защите прав потребителей», там есть 10-я статья, а в ней знаменитые кобзоновские поправки о том, что каждый исполнитель должен информировать зрителя о том, поет он вживую или все-таки под фонограмму.

Восемь лет прошло, а воз и ныне там. Как пели под «фанеру», так и поют, но главное, что потребили никому не жалуются.

У истока закона стояли люди с консерваторским образованием и большим стажем на сцене. Формулировка была проста и понятна, но оказалось, «фанера» сильнее любого голоса и авторитета. Вот аргумент «против»: сейчас концерт  это шоу, петь и танцевать невозможно, значит, слушайте запись.

Александр Градский, композитор: «Не умеешь танцевать и петь одновременно, не лезь на сцену, иди на макаронную фабрику. И все. Если ты танцор, тогда танцуй, а за тебя пускай поет другой человек, который рядом с тобой стоит и держит микрофон и поет. А если ты танцуешь и хочешь при этом петь, научись это делать. А если не умеешь  сиди дома».

«Круглый стол» на деле оказался шестью обычными сдвинутыми в квадрат. Владимир Платонов сразу оговорился: задача не запретить что-то, задача  людей информировать, как и полагается по закону. Ковалёв добавил: ну, хотя бы какие-то рамки приличия должны быть, а на билетах шрифтом определенного размера все написано.

Армен Григорян, лидер группы «Крематорий»: «Почему не сделать надпись таким же шрифтом, как и текст, объявляющий артиста?: Почему буквы в два раза меньше?»

Андрей Ковалёв, депутат Московской городской думы, лидер группы «Пилигрим»: «Из группы „Лицей“ ушла солистка в группу „Винтаж“, а потом полгода группа „Лицей“ пела под фонограмму, которая записана была той солисткой. Или уж совсем странный случай, с моей точки зрения, это патология  когда ездят по стране псевдо-Песняры, и поют до сих пор еще голосом Мулявина».

Разговор шел по нарастающей, вскоре все вспомнили и 1985 год  гастроли пяти «Ласковых маев» по провинции. Но «фанера» сейчас, она ведь оружие наших самых первых звезд, чего требовать от «Лицея»?

Михаил Марголис, журналист: «Алла Пугачёва только что на съемках Песни года-2006 совершенно откровенно играла с залом. Вышла на 15-тысячный стадион и сказала: дайте фонограмму. Дают фонограмму. Она говорит: так, Лайма, ты вышла не оттуда, выйди еще раз, еще раз фонограмму. Народ все это видит, я вас уверяю, но ни один человек не встал и не сказал, что уходит. Отлично шесть часов народ плясал».

Дискуссия затронула больное. Скоро выяснилось, что само понятие «фанеры», исполнение под фонограмму  не юридическое. С чем бороться по закону, если враг вне правового поля? Ведь бывает одна песня вживую, другая нет. Или все человек поет сам, а верхнее ля в записи. Словом, нравственная категория.

После двух часов споров, председатель Мосгордумы подвел черту: дело сложное, но будем продолжать.

Владимир Платонов, председатель Московской городской думы: «Стали петь только под „фанеру“, потому что чего тянуться, если начесать там можно? Я по фене не ботаю, и ваши термины мне почти все непонятны. Но уверенность, что мы делаем все правильно, у меня сохранилась».

Приехавший в Москву на концерты Шахрин как будто расставил все по местам  он тоже давно и рьяно против «фанеры». Но ничего не поделаешь, публика ведь «за», остается только самому петь живьем.

Владимир Шахрин, «Чайф»: «Люди зачастую ходят не слушать песни, музыку, а просто увидеть человека из телевизора. Вот они его полгода показывали в эфире, а сегодня он у нас в деревне Косулино, его можно будет увидеть живьем. И нам без разницы под фонограмму это или не под фонограмму».

? Бюджетные FiiO F3

Компания FiiO давно зарекомендовала себя в качестве производителя Hi-Fi техники. Но даже премиум-производителю пригодится присутствие в массовом сегменте. FiiO вышла на бюджетный рынок со со своими наушниками F3 и F1. Только при минимальной разнице в цене, звучат F3 намного лучше, поэтому рассказываем только про них.

  • Излучатель: 11 мм, динамическийДиапазон частот: 15 Гц — 20 кГцЧувствительность: 98 дБ/мВтИмпеданс: 40ΩКабель: 1,2 м в полиуретановой изоляцииШтекер: 90°, 3,5 мм TRRS

Это добротные наушники от FiiO, за которые просят неприлично малые деньги. В комплект поставки, помимо наушников, входят три пары цветных панелек (они сменные), кейс, три пары амбушюр разных размеров и мягкие резиновые заушины. Так что FiiO F3 можно носить как кабелем вниз, так и заушным способом.

Кстати, если всё-таки воспользоваться заушинами, то удастся избавиться от микрофонного эффекта и получить звукоизоляцию получше. Провод прочный, в мягкой обмотке, на морозе не дубеет. Бонусом идёт язычок для сворачивания кабеля, вроде мелочь, но наушники не будут запутываться в кармане.

Звучат наушники неплохо — хотя низкие частоты (НЧ) стоят во главе угла, они разбавляются ВЧ и не глушат СЧ. То есть басят прилично, но в то же время можно разобрать сопутствующий звук. Самое то для «тяжёлых» жанров. FiiO F3 не требовательны к ЦАП, поэтому нормально себя чувствуют даже в связке с обычным смартфоном.

Следите за руками звукорежиссера

Если вы сидите в зале недалеко от пульта звукорежиссера, последите за его работой. Некоторые артисты — например, Глюкоза — записывают отдельно инструментальное сопровождение и собственный голос. Это дает возможность следующей манипуляции: в какие-то моменты певец может протянуть микрофон зрителям — дескать, попойте сами и убедитесь, что звук живой. В эти секунды следите за звукорежиссером: если он резко двинул одной из ручек вверх — скорее всего, он ввел на полную мощность микрофон солиста, и теперь звук действительно живой. А до того была «фанера».

«Все рок-музыканты работают вживую, — считает Андрей Ковалев. — Как и все шансонье. А вот поп-певцы — в среднем пятьдесят на пятьдесят. Например, Филиппа Киркорова я не понимаю — великолепный певец, мог бы всегда петь вживую, но до 30 процентов песен исполняет под фонограмму. Дима Билан использует так называемые даблы: накладывает живой голос на им же записанные треки, так что живого звучания там всего 20–30 процентов. Борис Моисеев работает только под фонограмму. А вот Николай Басков, Валерий Меладзе, Олег Газманов или „Ранетки“ всегда поют вживую».

Алла Пугачева

Открывает рейтинг примадонна отечественного шоу-бизнеса Алла Пугачева. Покупая билет на концерт любимого исполнителя, каждый человек ждет от него полной отдачи и исполнения всех песен в живую. Ведь билеты на концерты стоят не дешево. Но не все исполнители такие честные. Даже Алла Пугачева, которую нередко ловили на использовании фонограммы во время выступлений. Несколько лет назад Пугачева выступала на «Славянском Базаре», где исполнила песню «Пригласите даму танцевать». Большинство слушателей с ухмылками на лице слушали исполнение композиции. Ведь создавалось ощущение, что Алла помолодела лет на 10. И виной тому стал тонкий девичий голос, который доносился из колонок. Не трудно было догадаться, что примадонна пела под фонограмму.

За фонограмму

Ольга Бузова
Бузова поёт сравнительно недавно, но уже не раз была замечена за выступлениями под фонограмму. Последний фейл был на концерте Прожекторперисхилтон, когда Светлаков отобрал у певицы микрофон, а песня продолжалась.

певица Слава
Заявила, что полностью поддерживает Бузову за её упорный труд и призналась, что первые пять лет карьеры она тоже выступала под запись, но последующие десять лет пела только вживую.

София Ротару
Не так давно Иосиф Кобзон рассказал о том, что София Ротару тоже поёт под ранее записанный звук: «Она гениально попадает в записанную ранее песню – будет стоять рядом с вами, но никогда не узнаете, что она поет под плюс».

Иосиф Кобзон
Да и сам он признался, что нередко пел под заранее записанный звук. Но только когда этого требуют технические особенности выступления. Правда, позже добавил, что артист записывает песню в определенном физическом и моральном состоянии, которое невозможно повторить на концерте.

Сергей Лазарев

Понять, что певец действительно старается и выступает без фонограммы, можно очень легко: например, какое-либо энергичное действие артиста на сцене неизбежно скажется на его голосе; должно быть слышно дыхание, особенно в танцевальных эпизодах; тембр голоса певца, встречающего публику, и тембр самого пения должны быть одинаковыми и т. д. По всем этим параметрам Сергей Лазарев, как и все остальные участники топа, проходит.

Сергей Лазарев изначально метил в актеры: участвовал в детстве в различных спектаклях, занимался спортивной гимнастикой, поступил в школу-МХАТ и с успехом ее закончил. Но параллельно с этим ему также была интересна и музыка: он пел в ансамбле имени Владимира Локтева, когда ему еще не было 12-ти лет; затем стал постоянным участником группы SMASH! Именно через эту молодежную «банду» ему удалось завоевать известность.

Дальнейшая его карьера известна многим: с 2005-го года он стал одним из ведущих представителей российского шоу-бизнеса; его песни крутились на верхних строчках хит-парадов, он стал постоянным представителем России на «Евровидении». Однако, несмотря на заметный и постоянный карьерный рост, Лазарев не стал носителем «звездной болезни». Это выразилось, в частности, и в его честном выступлении перед посетителями концертов: если случается казус на сцене, все слушатели тотчас убеждаются, что Лазарев поет не под фонограмму.

Вероятно, причиной такого твердого следования своим принципам стало тяжелое детство: между родителями случился развод, когда будущему певцу еще не было 6-ти лет. Отец не платил алименты, поэтому Сергей очень рано понял, в каких вопросах нужно быть честным до самого конца.

Эмин

Эмин известен в первую очередь на юге России, а также в Закавказье: Армении, Грузии и Азербайджане. При этом его основное место жительства — Москва; некоторое время он проживал и в США.

Эмин не только певец — он также предприниматель, причем вполне уважаемый и известный в узких кругах. Он занимает место вице-президента группы компаний «Crocus Group», занимающейся строительством и эксплуатацией дорогостоящей недвижимости (как правило, выставочной и торговой). Оборот бизнеса равен 1,2 млрд долларов; компания входит в список крупнейших арендодателей в России. Правда, Эмин Агаларов не стремится всем рассказывать, что основателем компании стал его отец Арас Агаларов. Но, впрочем, к чему это нужно знать?

Эмин неоднократно заявлял, что главная его сфера интересов — это музыка. В ней он добился настоящих успехов: выступал в 2012 году от лица Азербайджана на конкурсе «Евровидение»; в 2016 году с успехом начал гастроли по России и СНГ. В 2018 году перезапуск тура стал большой финансовой и имиджевой победой Эмина.

На певца значительно повлияли 7 лет, которые он прожил в США. Высочайший уровень развития шоу-бизнеса, свойственный странам Запада, сказался на артисте: он попросту не может петь «под фанеру», потому что перенял у западных коллег честную манеру обращения со слушателями.

Елка

Елка – поп-певица российской и украинской эстрады, продюсер и актриса. Настоящее имя певицы – Иванцив Елизавета Вальдемаровна, 1982 года рождения. Началом музыкальной карьеры Елки было участие в ужгородской группе В&В в роли бэк-вокалистки.

До этого маленькая Лиза посещала музыкальный кружок. Первые уроки сценического образа были в подростковом возрасте: пирсинги, татуировки, прическа “налысо”, яркий вызывающий макияж и характерное поведение добавляли целостности. Елкой Лизу мама стала называть в 11 лет.

Начался успех певицы в 2001 году: незаметная группа заняла призовое место на фестивале в Москве. Владислав Валов нашел Лизу через 3 года после фестиваля и пригласил на работу в столицу. Первая исполненная песня – “Сука-любовь”, далее был контракт с ШЕFF. В 2005 году был выпущен первый сольный альбом. Отличительным стилем исполнения была многожанровость: от хип-хопа до регги и соула. Большинство композиций принадлежало Валову.

В 2008 году меняется стиль исполнения Елки и начинается сотрудничество с братьями и Лианой Меладзе, Аленой Михайловой.

С 2011 года популярность начала бурно расти, была получена премия “Золотой граммофон”, изменился имидж певицы, и ее все чаще стали приглашать в разные шоу в качестве члена жюри. Творчество певицы продолжается, публика ждет от нее новых шедевров.

Телекамера — спутница «фанеры»

Если вы увидели в зале краны с телекамерами, можете быть на 90 процентов уверены: здесь звучит «фанера». А если концерт сборный, то есть проходит с участием множества артистов, то и на все 100. Потому что невозможно быстро настроить аппаратуру под каждого артиста. «По своему опыту работы в группе „Пилигрим“ знаю, что на настройку звука уходит не меньше трех часов, — говорит Ковалев. — Конечно, на сборных концертах никто этого не делает. Но в таком случае зрители должны задуматься: а стоит ли зрелище тех больших денег, которые они за него заплатили? Ведь, по сути, их сделали статистами, то есть это им должны платить за съемки, а не они».

Итак, все «Песни года» и им подобные действа — сплошная «фанера». Хотя на самом деле мы далеко ушли от тех времен, когда несовершенная аппаратура не позволяла записать качественный звук на живом шоу. Сегодня такая возможность есть. На некоторых телешоу звук уже живой и очень качественный. Так что все дело в желании или нежелании телевизионщиков возиться с живой акустикой.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Adblock
detector